特點有四：
一、佛像頭部為束發(fā)式高肉髻，小型佛像以磨光式肉髻居多，并且無發(fā)紋；大型佛像多為分綹式，且有分組狀發(fā)紋。
二、背光一般為同心圓形。
三、眼大，橫長呈杏仁狀，目光平視，鼻梁高挺，容貌端莊清秀，神情平靜溫雅。
四、佛像臺座一般為造型簡單的四方臺，或者是四足束腰須彌座。

先把四面的泥堆好，由簡而繁，逐步深入。步要注意每個角度的整體效果。第二步要分析形體結構是否準確，整體與局部的關系是否統(tǒng)一和諧。第三步著重形象的細致刻畫，直到完成。泥塑因受氣候影響易裂變形，難以保存，故泥塑完成后一般要翻成石膏像。就成為一件作品。我們接觸到的雕塑作品，大都是石膏做成的，往往噴上各種顏色，使它產生青銅、木材、石頭等等的質感。

我國傳統(tǒng)的泥塑制作方法則不同。在我國的寺廟里，許多神佛的塑像金碧輝煌，如果打碎一看，原來是一堆木材、泥團、棉花、斷麻、沙子、稻草、麥秸、葦秸、谷糠、元釘等等東西。

它的制作程序大體是這樣的：步，根據神佛的題材、大小、動態(tài)、先搭好木制骨架，在骨架上捆上稻草或麥秸以增大體積，再用谷殼和稻草泥拌好的粗泥在骨架上用力壓緊、糊牢；第二步，等粗泥干到七成的樣子再加細泥（細泥用粘土、沙子、棉花等混合而成），把人物的神態(tài)充分刻畫出來；第三步，等泥塑全干透后產生大小許多裂縫，再加以修補；第四步，等泥巴干透后，把表面打磨光潔，然后用膠水裱上一層棉紙，并加以壓磨，使表面一層更平正、細致、堅固，再涂上一層白粉（白粉加膠水）；第五步是在白色的形體上，根據人物的需要上各種顏色，待全部顏色上好后，再涂上一層油，以保護彩色的鮮艷，到此就全部完成了。

雕塑
佛教雕塑:佛教在隋唐達到了全盛，建寺造像之風遍及全國。唐代的佛教造像數量非常之大，主要還是體現在石窟、摩崖石刻方面。

隋代的統(tǒng)治歷史僅有三十多年，佛教依然為思想統(tǒng)治的主要工具，隋帶統(tǒng)治者大力恢復被北周武帝毀壞的佛寺和雕像，隋煬帝繼位后，造像之風更盛。除大量的小型佛教雕像以外，還繼續(xù)開鑿石窟，幾乎遍布全國。隋代初年由于剛剛統(tǒng)一，西部造像仍多承北周風格，東部則呈現北齊面貌。隋末唐初時造像樣式逐漸統(tǒng)一，表現為以北周造像風格為主體、東西風格相融合的風貌。

隋代的雕塑藝術的主要成就，集中在石窟造像上，其中有代表性的是敦煌莫高窟、麥積山石窟等處。其人物造型上普遍較前代更為健碩，體態(tài)豐滿。但這一時期的另一個特點——也可以說是弱點，就是比例上的失衡，一些作品明顯的在結構和比例上不夠合理，如莫高窟的 427 窟的隋代菩薩像。

佛教在隋唐達到了全盛，建寺造像之風遍及全國。唐代的佛教造像數量非常之大，主要還是體現在石窟、摩崖石刻方面?，F存的遺跡多集中于新疆克孜爾石窟、甘肅敦煌莫高窟、天水麥積山、山西天龍山石窟、陜西彬縣大佛寺、河北響堂山石窟、河南龍門石窟、四川廣元千佛崖、樂山摩崖石刻、云南劍川石窟等。唐代的佛教造像繼南北朝和隋代之后，已逐漸擺脫了外來樣式的影響，走向民族化、世俗化的形式，而且已經走出了早期的古樸風格，進入的成熟期，并在題材意義上以反映人間的現實生活為主，

佛像是中國傳統(tǒng)的藝術，中國制作佛像常用來放在寺廟中供奉，中國各尊佛像的形態(tài)，容貌都屬于那種寧靜，祥和，莊嚴的，中國是佛教大國，中國的佛像一般都是金銅色的，預示著真誠的信仰，材質一般都是石材，如天下的龍門石窟，因此也叫做石雕佛像。